Objectifs
Créer l’habillage complet de douze épisodes de la série documentaire "Le Dessous des Images", diffusée sur ARTE. Respecter une charte graphique préexistante au pixel près, tout en assurant lisibilité, rythme et élégance.
Ce qu’on a fait
1. Décryptage de chaque script pour cerner les enjeux narratifs.
2. Mise en place graphique de chaque épisode de 11 minutes, selon une grille stricte.
3. Production d’une V1 par semaine, suivie de deux itérations jusqu’à validation finale.
4. Adaptation visuelle fidèle à la charte, malgré sa complexité et sa lenteur d’exécution.
5. Tentative constante de glisser un peu de créativité malgré un cadre rigide.
Processus créatif
- À la réception de la charte, j’ai cru devoir tout redessiner. Mauvais départ : il fallait tout respecter, au poil de cul près.
- Le rythme était intense : cinq jours pour la V1, deux de plus pour les retours, et très peu de place pour la partie créative.
- La mise en place graphique prenait l’essentiel du temps. C’était rigoureux, fastidieux, et pas franchement fun.
- J’ai dû apprendre à composer avec un cadre ultra-cadré, à travailler vite et bien, même quand l’espace d’expression était mince.
- Le tout, pour une rémunération assez basse au regard de l’engagement demandé.
Résultat
Une série diffusée chaque semaine sur la chaîne YouTube d’ ARTE, avec un public fidèle et nombreux.
Des épisodes lisibles, harmonieux, précis, qui ont su trouver leur ton tout en respectant scrupuleusement la charte.
Conclusion
Un projet exigeant, parfois frustrant, mais très formateur. Il m’a appris à m’adapter, à performer dans un cadre serré, et à ne pas confondre"créatif" et "libre".
J’ai fini par m’arrêter, faute d’épanouissement, mais fier d’avoir tenu la cadence sur treize épisodes. Une expérience qui m’a poussé dans mes retranchements — et ça, ça vaut quelque chose.
